阜阳剪纸寻真味 数字守住非遗魂

近日，合肥工业大学“数艺焕剪·纸承皖韵”实践团队奔赴阜阳，走访阜阳剪纸非遗传承人工作室，同步完成社区问卷调研。调研清晰暴露：阜阳剪纸独特的“一剪一刻”南北融合风格正被同质化浪潮稀释，老年匠人守着真味，青年群体却多只见通用窗花。团队依托计算机专业优势，用数字化手段抢救本地特色，为非遗留住可辨识的根。

同质化浪潮：本地味道正在变淡

阜阳剪纸的核心价值，在于粗犷夸张的徒手“剪”与细腻层次的“刻”并存，锯齿纹、月牙纹、虎头造型口诀都带着淮河两岸的泥土气。可网络与机器印刷迅速改变了市场——廉价通用“福”字、各地模仿纹样占据主流，部分作品为求销量放弃本地特色，真正具有南北交融气质的作品越来越少。

程兴红对此感触最深。他自掏160万元建起安徽省工艺美术大师工作室，只为给这门手艺留一个能长久立足的空间。“二十、三十年后人不在了，这地方还在，大学生来调研还能看见。”他特别批评当前不少校园教学直接发复印稿让孩子照着剪，认为这是在固化思维、抹掉创造性，真正的阜阳剪纸必须心里有物、手下出形。工作室里那些泛黄的老作品和程建礼留下的粗犷风格，正是同质化潮流中最珍贵的对照。

同样的忧虑也出现在其他匠人身上。葛庭友三十多年坚持搜集民间老花样、编写上百首剪纸口诀，却眼见网络模仿让本地个性逐渐模糊；林玉荣十余年每日握剪，把乡村振兴与抗洪场景剪进红纸，感慨年轻人多停留在“剪张红纸”的表面认知。问卷结果与匠人感受相互印证：多数居民听说过阜阳剪纸，却停留在浅层印象，真正了解南北融合特点与民俗寓意的人很少。宣传薄弱、年轻人关注度低，成为高频痛点。老年群体仍是认知与实践主力，青年一代则多接触到被稀释后的通用版本。

从扫描到传播：把真味留进数字空间

针对特色流失与代际断层，队员在剪纸传承人工作室架起设备，对那些纸面已泛黄、边角带磨损的古旧作品逐一高清采集，把本地特有的刀工纹理和造型逻辑完整抓取下来。这些原始数据随后进入AI修复流程，褪色处被还原，破损处被补全，最终形成可永久调用的标准化素材库。与此同时，基于访谈整理的口诀、纹样寓意和创作经验被编码进智能问答系统，让初学者随时能问到“为什么这样剪”。为打破展馆空间限制，团队还用全景采集搭建了可随时进入的虚拟展厅，并制作短视频内容，把带有阜阳味道的作品推送到年轻人常用的平台。

这些工作少做“通用展示”，多做“本地留存”——让真正带着淮河气质的剪纸，在数字空间中得以保留。

程兴红用自己的坚持建起一座能留下来的工作室，合工大的青年则用代码和镜头接住那些快要散掉的本地记忆。红纸可以薄，味道不能淡。当算法把各地剪纸推向相似，真正的保护就变成一场与同质化的赛跑——让淮河两岸的千年纸韵，在数字时代仍能被一眼认出来。（邱梓轩 张豪 张书昊）

责任编辑：刘玉晨