韩玉臣：多人物组合油画为农民放歌

近些年，画家韩玉臣先后去甘南、新疆、内蒙古、云南等地写生，着力描绘个性符号强烈的少数民族生活，且多是150×80cm或130×85cm的大尺幅的人物形象刻画。

6月底，韩玉臣以山西黎城洗耳河太行山为背景，历时8天时间，完成了一幅135×210cm的多人物组合油画写生。

多人物组合油画写生与单个人物写生相比，难度大得多，既要考虑人物之间的相互照应、节奏韵律，还要顾及前后空间和虚实关系，另外尺幅大，整体把握要求更高。

这是韩玉臣第一次尝试多人物组合写生，用他的话说：“挑战自我，力图在创作观念、语言表达、情感传递诸方面有所突破，使自己的写生能力提升到一个新的高度。”

洗耳河景区山高壑深，苍劲幽寂。2018年11月，韩玉臣曾带领学生来此画过风景写生。这次之所以又把多人物组合写生选在这里，缘于对世世代代生活在这里的百姓纯朴善良的认知和感悟。

写生的场景选在了大山脚下，视野开阔，纵深旷远。韩玉臣先将随机找来的5个谷堆坪村民分成两组，利用前景大小不同的两块石头，进行反复排列组合，以确定构图。

年长的73岁申毛孩，手拄拐杖坐在低矮的石头上，小他七八岁的曹寸针挎着竹篮立于一侧，形成高低较大的落差。身体最壮实的常建龙，半倚半坐在大石头上，显得十分自然洒脱。身穿湖蓝色绒衣的郭杏荣，手扶锄头，斜靠在石头上。在其侧后是肩扛钉耙，扭头凝眸的郝松旺。在韩玉臣的巧妙安排下，5个模特参差错落，富于节奏，构成大山子民的生动形象。

第一天上午完成以上人物有机组合后，韩玉臣开始起草，并快速把大色调铺满。采取以上方法，是为了确保在随后几天对5个模特依次写生时，大色彩的统一完整。

处于画面中间位置的常建龙，是几十年走南闯北撵着花季跑的养蜂人。韩玉臣边画边与他聊天，重点刻画其宽阔的脸庞和粗大的双手，以突出表现人物的风貌和个性。与这些细腻笔触相比，人物服饰的表现则有意识简约概括松动。

申毛孩是村里的孤寡老人，腰弯背驼，步履蹒跚，韩玉臣把注意力放在其皱纹密布、凄楚沧桑的脸部形象上。大概因第一次被来自城市画家厚爱的缘由，整个绘画过程，老人一直滔滔不绝，说个不停。

在5个模特中，郭杏荣脸部颜色最重，显然是常年在田地里劳作风吹日晒所致。她是家里的顶梁柱，种地、割草、放羊、采药，一年365天一刻不闲。韩玉臣笔下的郭杏荣通过黑紫的肤色，紧握锄头的大手，使北方劳动妇女的典型形象跃然纸上。

曹寸针与郭杏荣相比，虽然年龄相仿，但个子瘦小，肤色白皙，养鸡、喂猪、织布、纺线是其所长，韩玉臣让其挎篮采摘可谓名副其实。郭杏荣脸部形象的表现十分生动，恰到好处。

5个模特分别画完后，韩玉臣又利用一天时间将仅铺了大调子的背景和地面加以深化。模特背后的大山，结构复杂，绿植鲜艳，韩玉臣采取做减法的方法将色调统一为淡棕色，结构也做了弱化，以突出人物形象。

多人物组合写生时，每个人形象都是分别完成的，尽管画的时候有意识注意相互之间的统一协调，但仍存有深浅、对比、冷暖、虚实等方面偏差。最后，韩玉臣按照画面上的位置和姿势，请5位模特重新站位，从整体到个别，与画面一一进行对照，找出存在的问题，并按先前次序对每个人物又调整了一遍。

韩玉臣历经八天完成的这幅命名为《太行子民》的多人物组合写生作品，较之先前的单个人物写生相比，画面所表现出的张力和视觉冲击无疑有了质的变化。这幅写生作品在油画语言上，刻意保有率真的写意，使其有别于照相机式的翻版，并借此达到为大山抒情，为农民放歌之初衷。

7月9日，在邯郸油画学会举办的研讨会上，韩玉臣介绍了这幅多人物组合写生的创作过程和经验体会，韩玉臣的学生展示了一同去写生时的太行风情作品。

责任编辑：柴晶晶