千年窑火映新局对话国际陶艺大师：传统与未来同频共振

在杭州滨江长河古街的山壹山茶室，一场跨越学科与文化的对话悄然展开。著名绿松石研究专家徐平、浙商新生代、新青年经济学研究者赵京磊，与国际著名陶瓷艺术家、哈佛大学费正清东亚研究中心研究员赵梦教授，围绕“浙江经济新引擎与传统艺术陶瓷的现代转化”展开了深入的探讨。这场对话不仅是对文化传承的叩问，更是一次面向未来的思维碰撞，揭示了百年未有之大变局下，如何将传统智慧转化为新质生产力的实践路径。更揭示了一个民族在时代浪潮中守护文化根脉的智慧。

赵梦教授指着柴烧落灰釉裂纹紫砂壶瓷器，讲述着龙泉匠人"雨过天青"的审美密码。这位首位被美国波士顿美术博物馆永久典藏的华人陶艺家，在哈佛的研究揭示着东方美学的当代价值："宋代窑工用草木灰配釉，看似原始，实则蕴含对材料特性的精准掌控。这种'土科技'思维，与今天新材料研发异曲同工。

徐平专家则从矿物学视角打开新维度："绿松石矿脉形成需亿万年地质沉淀，这与陶瓷釉料制备有相似哲学。"他展示的楚地出土绿松石珠饰，与越窑青瓷共置时迸发出惊人和谐——自古工匠已在实践中参透跨介质审美的奥秘。这种传统智慧的当代转化，正是湖北十堰绿松石"历史经典产业"振兴的关键。

经济新引擎：从“产学研”到“文化+资本”的跃迁 

赵京磊以西安交大与江苏常熟校地合作创新模式为例，提出浙江经济新引擎的核心在于“要素重构”与“资本赋能”。他提到了，浙江民营经济的活力需进一步与高校科研资源、地方产业需求深度融合，形成“技术专利+人才团队+企业需求”的创新要素包。例如，通过“飞地研究院”“联合实验室”等载体，推动技术从实验室到生产线的高效转化。徐平专家则以绿松石产业为例，强调传统工艺与新材料、新设计的结合，通过“文化IP+科技赋能”提升附加值，打造“小众材质”的全球化竞争力。  

赵梦教授作为首位作品被波士顿艺术博物馆永久收藏的华人陶艺家，他以自身经历阐释传统与创新的辩证关系：“中国陶瓷的72道工序是瑰宝，但范式化也可能成为枷锁。”他在哈佛实验室中通过数据化烧制技术，将宣纸、稻草等自然材料融入陶瓷，既消解了传统工艺的神秘性，又赋予其当代艺术的表达自由。这种“科学解构传统”的思路，为浙江非遗技艺的现代化转型提供了新范式。

同样赵梦教授以“非石”系列作品为例，解析传统文人审美的当代转化。“太湖石是人工雕琢的假象，而我的创作正是要打破这种程式化符号。”他通过高温窑变形成的墨色肌理与自然裂纹，将道家“天人合一”的哲学观融入材料语言，让陶瓷成为“自然过程的再现”。这一理念与徐平专家对绿松石“天然纹理”的研究不谋而合——两者皆强调对材料本质的尊重与再创造。  

最后赵京磊则从经济学视角提炼其价值：传统工艺的复兴需超越“博物馆化”的保护，通过“文化资本化”形成可持续生态。例如，借助浙江数字经济优势，搭建“非遗技艺数字化平台”，将陶瓷、绿松石加工工艺转化为可交易的知识产权，吸引资本与青年人才参与迭代创新。

赵梦教授以自身经历勉励青年：“在哈佛的生涯中让我明白，真正的文化自信不是固守传统，而是用世界听得懂的语言讲述中国故事。”；徐平老师则呼吁青年“向传统致敬，向未来学习”，在绿松石雕刻中融入AI设计工具，提升创作效率与国际化表达；赵京磊说，新青年需具备“破圈思维”：既要深耕专业领域，又要打破学科边界，如同赵梦老师一样将道家哲学、西方雕塑与材料科学相结合。

对话最后，赵梦教授总结道“真正的创新无需刻意标榜，而是在对传统的解构与重构中自然生长。”对浙江而言，数字经济与传统文化的交融已催生出独特的发展路径；对新生代而言，唯有以开放心态吸收古今中外智慧，将文化基因转化为兼具市场价值与精神内核的新质生产力，方能在全球化浪潮中书写属于东方的文明叙事。

这场茶室对话，不仅是一次学术与商业的跨界实验，更映射出浙江从“文化大省”向“文化强省”跃迁的深层逻辑——让传统技艺成为经济新动能，让青年一代成为文明对话的桥梁，这正是应对百年变局的浙江答案。                        

（供稿：赵京磊）

责任编辑：柴晶晶