溪谷藏清韵 笔墨寄初心

——品读吴福寿山水画

我与福寿因书画结缘，在数次雅集活动中相识相知，渐成挚友。艺术交流于我们之间从未间断，他每有新作初成，总会邀我品评切磋。

福寿自幼耽于丹青，毕业于西安美术学院并获硕士学位，打下坚实的绘画功底。步入工作岗位后，他笔耕不辍，惜时如金，于繁忙事务中坚守笔墨情怀。十余载寒暑不辍，对中国画的热爱愈发深沉，尤钟情于山水一脉，潜心研习。近年，他深入研习石涛、华嵒、沈锡纯、宋省予等历代前贤笔墨意趣，博采众长，画艺日臻精进。

艺道之要，贵在传承与创新。福寿初学书画，即以《芥子园画谱》与历代经典山水名作为范本，不仅习得传统笔墨法度，更深悟中华书画的文脉精神。创作中，他依物象之态、抒心中所感，灵活运用传统技法，令画面意趣盎然。其山水之作，用笔雄健有力，中锋、侧锋、顺锋、逆锋交替运用，提按顿挫富于变化；设色讲究浓淡相宜、干湿相生，追求恬淡清幽、沉静雅致的格调；构图师古而不泥古，不断丰富表现语言。观其画作，线条洒脱劲挺，墨韵酣畅淋漓，布局开合多变，气韵生动。

意境，是中国画的灵魂所在。宋郭熙有言：“境界已熟，心手已应，方始纵横中度，左右逢源。”福寿山水，笔法多变固然可赏，而更动人心者，在于物象神韵与扑面而来的生活气息。画中动静相生、刚柔相济，秀润与雄健并存，飘逸与苍劲互映，而最具感染力的，是其意境的深邃悠远。

在我看来，福寿山水画创作有三点尤为可贵：其一，深植传统精髓，取“外师造化，中得心源”之法，将个人气质、胸臆情怀融入山水，塑造出超越自然表象的意象山水；其二，不囿于旧有程式，深知笔墨当随时代，既守传统笔墨简括生动之质，又兼收其他艺术之长以丰富表现力，大胆用色，增强画面视觉张力；其三，以真善美的追求灌注笔端，注重整体气势与精神内涵的统一。艺品之外，人品更令人敬佩。福寿为人厚道耿直、性情率真旷达，其坦荡胸襟与谦和品格，给身边友人留下深刻印象。

综观其作，笔墨交融、意趣天成，颇有“心静不随流水转，意闲还笑白云飞”的超然韵味，观之令人沉醉。艺海无涯，如今福寿扎根永定培丰驻村履职，担任第一书记，基层历练不仅锤炼担当，更为其艺术创作汲取源自乡土生活的丰沛养分。前路风光正好，笔墨天地亦将愈发开阔。（沈斗平  福建省开明画院院长）

责任编辑：蔡劲蓉