镌刻时代印记，赓续版画文脉:陈彦龙版画作品展亮相岭南美术馆

6月9日上午，“时代·印迹——陈彦龙版画作品展”在岭南美术馆隆重开幕。本次展览由黑龙江省版画院、岭南画院（岭南美术馆）主办，汇聚了国家一级美术师、黑龙江省版画艺委会副主任、大庆市美协主席、大庆中山画院院长陈彦龙近60件精品力作。

展览以“先声启道”“北国故土”“城市建设”“工业突围”“自然赞歌”“匠心传承”六大板块，全方位呈现艺术家四十余年深耕版画领域的艺术历程。开幕式上，张玉杰、于承佑、张彤飚、余建民、李康、郑国青、徐微、尚波、张新英、杨昶元、张颂等来自黑龙江、广东等地的领导嘉宾、美术界专家学者，以及东莞本地艺术爱好者齐聚一堂，共同见证这场跨越三千公里的南北艺术对话。

跨越南北，搭建大庆东莞艺术交流桥梁

从北大荒的黑土地到大庆的钢铁丛林，再跨越三千公里来到东莞这座制造业名城，陈彦龙的刻刀之下，始终有两股力量相互交织——一边是农业文明的记忆，麦田、苞谷、黑土地所承载的乡愁；另一边是工业文明的轰鸣，井架、管道、齿轮所彰显的冷峻。四十多年来，他始终在探寻这两者之间的平衡点。此次展览为岭南观众带来一场兼具深厚底蕴与先锋思考的艺术盛宴。

开幕式上，岭南画院院长、岭南美术馆馆长谢钧在致辞中特别回顾了这场艺术交流的缘起。她表示，2024年岭南美术馆策划的“菀彼青青”巡展走进大庆，由此与陈彦龙老师结缘。此后两年，他三次南下东莞，为东莞“艺术为了人民”东江文化主题创作活动授课指导，不辞辛劳、倾囊相授。今天，他的个展终于落地岭南美术馆，这是南北艺术交流的一段佳话。东莞作为中国重要的工业城市，其庞大的制造业体系与陈彦龙作品中对工业文明的思考及美学转化高度契合，此次展览为东莞“制造美学之城”建设提供了极具价值的实践范例。

黑龙江省版画院原院长、黑龙江省美协副主席于承佑在致辞中表示，陈彦龙先生是大庆版画自初创阶段起就不可或缺的骨干创作者，深受老一辈版画家的赏识。他本人的作品在创作上不断深化版画本体语言，虽然创作方向始终如一，但每件作品都倾注了大量心血。在他的引领下，大庆版画紧紧围绕这座工业城市展开创作，形成了在全国颇具影响力的文化现象，这在单一城市中并不常见，堪称黑龙江版画中最为强劲的创作群体。

深圳关山月美术馆学术总编辑、《中国版画》执行副主编张新英在致辞中高度评价陈彦龙的艺术成就。她认为，陈彦龙的作品深刻映照出时代的人文精神，以强烈的社会责任感敏锐捕捉并表达后工业时代的社会变迁；同时延续了北大荒版画积极介入、建设社会的创作传统，展现出深厚的乡土情怀；此外，他还代表了中国工业版画发展的第二阶段，其创作并非简单的歌颂，而是充满对时代发展的深度思考。张新英特别提到，岭南美术馆长期坚持推出高学术水准的版画展览，此次陈彦龙个展作为北大荒版画系列的首展，必将带动后续一系列重要学术活动，为版画艺术发展增添新的动力。

黑龙江省美术馆原馆长、黑龙江省美协副主席张玉杰则从更宏观的层面肯定了此次展览的意义。他回顾道，黑龙江版画发展至今已有近70年历史，历经几代人的传承与创新，在国家重大展览中不断提升社会影响力与认知度，版画创作群体持续壮大，作品质量稳步提高。他相信，通过本次展览交流，必将为两地未来的美术交流，尤其是版画领域的深入合作，作出重要贡献。

“‘时代印迹’这四个字，既是对我创作40多年的一次回望，也是我作为一名版画工作者，对时代变迁最朴素、最真切的记录。‘印迹’已经留下，但前路依然漫长。”展览艺术家陈彦龙表示，东莞是中国制造业的重镇，跳动着中国工业最强劲的脉搏。他希望通过此次展览，让东莞的观众领略北方工业文明的粗犷与力量。“我会把今天的鼓励化作明天的动力，用手中的刻刀去雕刻更广阔的生活，去印下这个时代更深沉、更动人的身影。”

开幕式现场还举行了捐赠仪式。陈彦龙向岭南画院（岭南美术馆）捐赠个人版画作品。岭南画院院长谢钧代表画院接收捐赠，并向陈彦龙主席颁发收藏证书。

刀笔墨韵，版画作品带来视觉盛宴

步入岭南美术馆展厅，一股沉郁且澎湃的艺术气息扑面而来。陈彦龙的版画作品凭借刀锋的刚劲与色彩的张力，令人难以忘怀。他的刀法干净利落，时而如狂风掠过雪原，留下粗犷奔放的痕迹；时而又如绣花针般细腻，精雕细琢出工业机械的每一处齿轮与管线。在色彩运用方面，他大胆采用高纯度色块的碰撞与渐变，冷峻的钢铁灰蓝与炽热的苞谷金黄相互交织，形成了强烈的视觉冲击。

在“工业突围”单元，观众被一幅幅“大玉米”系列作品深深吸引。近观《掰开的苞谷》，画面中的玉米并非传统农耕文明里温润丰饶的意象，金黄的颗粒被赋予冰冷犀利的金属质感，原本圆润饱满的形态被机械的几何结构所替代，仿佛一件被拆解的工业零件。远观时，它又隐约保留着农作物的轮廓，这种“非自然的自然物”让不少观众驻足沉思。

在“北国故土”板块，陈彦龙早期的作品呈现出别样风味。刀法质朴而真挚，黑土地的厚重、雪原的苍茫、屯垦生活的热闹景象跃然版上。“城市建设”单元中，石油井架、输油管道、机械齿轮以冷峻的线条被精准刻画，大庆这座英雄城市的奋斗足迹被永久定格。而“自然赞歌”板块则笔触温润、墨色灵秀，湿地生灵、山川草木皆展现出勃勃生机，与工业题材形成巧妙平衡。

“站在作品前，我仿佛能听到机器的轰鸣与庄稼的呼吸交织在一起，那种工业文明与自然生命的博弈感扑面而来，太震撼了。”东莞观众李女士感慨道。

时代印记，赓续中国版画文脉

此次展览作为北方工业版画与岭南艺术生态的一次深度对话，从“北国故土”里质朴真挚的黑土地风情，到“城市建设”中火热的石油工业图景，再到“自然赞歌”中纯粹的生命礼赞，完整呈现了陈彦龙的创作转变。他用质朴的刀笔描绘东北乡土风采，以冷峻的线条镌刻大庆城市崛起、工业腾飞的奋斗足迹，将建设者精神、时代发展脉搏融入版画肌理，让每一幅作品都成为记录时代的视觉档案。

值得一提的是，本次展览汇聚了陈彦龙40年来的近60件精品力作，其中近20件曾在美术界各类赛事中获奖。例如1989年创作的《极地·管道》获首届中国青年版画大展创作奖，1990年创作的《旦辰交响乐》入选第十届全国版画展，1993年创作的《晨的萌动》入选第八届全国美展、获第三届中国工业版画展金奖，1997年创作的《玉米地》入选第十四届全国版画展，1998年创作的《掰开的苞谷》入选第九届全国美展，2008年创作的《蓄势待发》入选第十一届全国美展等。近30项国家级、省级版画创作奖项获奖作品同台亮相，精彩不容错过。

陈彦龙表示，机器是工业时代的象征，是社会发展的动力，代表着现代文明的进步。创造出自然与工业相融合的独特画面，这种别样的“人工自然”始终是他艺术尝试和探索的目标。

作为大庆版画非遗传承人，陈彦龙多年来坚持创作与文化传播双线并行。本次展览在展出其精品力作的同时，还通过“匠心传承”板块，展现艺术家带徒授艺、传承版画艺术的实践，让观众读懂非遗版画的守正与创新，感受传统艺术在新时代的蓬勃生命力。

据悉，本次展览将持续面向公众展出至7月5日。正如陈彦龙在作品中所镌刻的那样——刀锋过处，留下的是一个时代的深刻印迹，而这场南北之间的艺术对话，也将在岭南的土地上生根发芽，续写新的篇章。（黄楚芳）

责任编辑：蔡劲蓉