国歌词作者，其实是一位天才艺术家 ——纪念田汉诞辰120周年

在上海市杨浦区荆州路151号，坐落着一座展示馆，这座在中华人民共和国成立60周年前夕成立的展馆，就是中国首座以纪念中华人民共和国国歌为主题的展示馆——国歌展示馆。而提到国歌，就不得不提到一个关键人物——田汉。

为纪念中国话剧诞辰110周年，描写田汉家国情怀的新版话剧《狂飙》自2017年在中国上演以来，引起了国内观众的巨大反响并受到各方好评。

由日本著名戏剧评论家的推荐，经过中日双方各界有识者的努力，《狂飙》将在《中日和平友好条约》缔结40周年及田汉先生诞辰120周年的今年国庆休假期间的10月6日至7日首次登陆日本，在世田谷公共剧场公演。

新版《狂飙》日本版海报

田汉，是我国著名剧作家、诗人、文艺活动家，更是中国现代戏剧三大奠基人之一。他早年留学日本，深受日本现代戏剧之父岛村抱月及新剧演员松井须磨子的影响。他所作词的《万里长城》的第一段《义勇军进行曲》，在中华人民共和国成立后作为《国歌》而家喻户晓。更为值得一提的是，《狂飙》出品单位之一的上海戏剧学院的校歌的作词亦是他。

此次，中国国家话剧院一级导演、上海戏剧学院教授田沁鑫携带上戏毕业生与在校生，将自编自导的《狂飙》赶赴日本，用崭新的理念与舞台艺术来展现田汉这位与日本有着特殊情缘的“中国戏剧之魂”，无疑是对这位中国戏剧奠定者最好的纪念。

为戏剧“殉情”

1898年3月，田汉出生于湖南省长沙县的普通农民家庭。只因长沙县是湘戏、影子戏盛行之乡，故幼时经常骑在叔叔们肩上赶几十里地去看庙台戏。参加学生军后，又常到“三尊炮”去看京戏。在随处可学的气氛与随处勤学的精神境地里，年仅十三岁的田汉便开始了创作，并发表了他的处女作《新教子》。

1916年，田汉考入日本东京高等师范学校(现筑波大学)。六年的在日求学期间，他邂逅岛村抱月和松井须磨子的新剧，之后不断深入学习研究，对其一生的创作起到了非常重要的作用。

《狂飙》中的田汉道：“我不大爱看日本的歌舞伎和新派剧，但须磨子的演出，我看过多次。”当时，犹如松井须磨子在戏中殉情自杀似的日本文化中的伤感色彩、死亡意向、感官刺激和极端化的审美，给予田汉以巨大冲击力，刺激他的目标转向为文艺救国。并且，如同现实生活中的松井须磨子为岛村抱月殉情那样，在东京的一个雨夜，田汉决定为戏剧“殉情”。

狂飙突进 演绎极致人生

田汉毕生笔耕不辍，著作等身。据不完全统计，他的存世作品就有话剧剧本63部、戏曲剧本27部、歌剧2部、电影剧本12部、诗歌2000余首。他早期作品主要宣扬个性，彰显五四运动中思想解放个性解放的精神。既无情地揭露了当时社会以及传统势力剥夺人的自由与幸福的罪行，又着力表现人们面对黑暗现实所产生的苦闷、思索以及对光明的热烈追寻。

田沁鑫导演曾在2001年自编自导过话剧《狂飙》，她不无幽默地回忆道，“我的创作生涯里，写艺术家，导演戏剧家的故事，这是第一次。虽然我们都姓‘田’，但并不是亲戚。我的创作动因除了我们是本家之外，更多的是想探究中国话剧奠基人在做什么。”

而2017年再度改编《狂飙》则是又有了新的意境：“我认为田汉是一个个人观点鲜明的理想主义者。他既极端，又浪漫;既多情，又单纯。去年重排这部戏，让我更加觉得他是一个有男子汉气概的人，一个多情的人。”诚如田导所说，田汉不仅在作品中倾注了火一般的激情和浪漫，也用自己的人生完成了一出浪漫极至的大戏。

新版《狂飙》采用即时投影手法，演员面对镜头表演，拍出的影像被即时投放在屏幕上

新版《狂飙》，采用了“戏中戏”的纪实手法，以田汉唯美浪漫的感情纠葛为主线，用极端化的手法描绘了无微不至的母爱与四段极致化的爱情，通过新颖的视觉呈现手段，展现了他对戏剧的钟爱、对革命的热忱以及他在追求爱情与人生困惑之间的思考与转换。并且，通过融入《日本戏》《莎乐美》《乡愁》《白蛇传》等多部田汉创作于不同时期的戏剧片段，表现了田汉与众不同的才情;通过激昂的《义勇军进行曲》、痴情不悔的《天涯歌女》和铮铮铁骨的《关汉卿》，使全剧跌宕起伏层层递进。

关于《狂飙》，田导如是评价：“这是一部讲述田汉个人观点的传记题材的戏剧，展现了一个极端理想主义者的一生，它在我的整个创作生涯中有着不可复制的地位。”

作为中国戏剧领域的改革者，田汉以“狂飙精神”推进新戏剧运动，还领导发起了中国左翼戏剧家联盟，对中国戏剧事业的发展带来深远影响。

“《狂飙》在田汉先生诞辰120周年登陆日本，不仅是戏剧界的喜事，也是对《中日和平友好条约》缔结40周年的献礼”，田沁鑫导演说，“我们有年轻的演员和新颖的舞台设计，希望这部戏能让更多的日本观众感受到我们的诚意，也希望它能为中日友好事业送上一份新鲜的礼物”。

责任编辑：柴晶晶